Attualmente Prima Ballerina Internazionale.

Nata in Spagna, si è diplomata alla Victor Ullate Ballet School e subito dopo è entrata a far parte della compagnia principale e già dall’inizio ha ricoperto ruoli da protagonista. Poco dopo Lucia si è trasferita in Francia per iniziare a lavorare come Prima Ballerina presso il Balletto di Marsiglia di Roland Petit, dove è stata per anni una musa ispiratrice per il coreografo, esibendosi nella maggior parte delle sue produzioni.

Nel 1997 decide di trasferirsi all’estero negli Stati Uniti e di iniziare a esibirsi come Prima Ballerina con il San Francisco Ballet, arricchendo il suo repertorio con opere classiche e neoclassiche di alcuni dei coreografi più acclamati.

Nel 2002, Lacarra si trasferì a Monaco diventando Prima Ballerina con il Bavarian State Ballet, dove per più di un decennio ha ballato con eccellenza l’intero repertorio della compagnia, interpretando gran parte dei balletti di John Neumeier.

Dal 2016 ha continuato a esibirsi a livello internazionale con alcuni dei più prestigiosi teatri di tutto il mondo ed è stata ospite in alcuni dei migliori eventi di danza.

Lucia è un’acclamata Prima Ballerina internazionale, premiata con alcuni dei premi più prestigiosi della storia come:

-2002 Premio Nijinsky

-2003 Prix Benois de la Danse

-2010,2011 e 2012 Dance Open Award

 -2011 Ballerina del decennio

Lucia è stata l’ospite principale al nostro Bellini International Dance Gala nel 2017 e siamo onorati ed entusiasti di poterla avere sul palco in alcuni dei nostri eventi futuri.

Nata in Russia, Jurgita è cresciuta in Lituania e ha completato la sua formazione a Monaco, in Germania. 

Jurgita è la vincitrice di numerosi concorsi internazionali di danza tra cui l’International Ballet Competition di Helsinki e Mosca.

Prima di entrare a far parte del National Ballet of Canada, Jurgita è stata prima ballerina del Royal Swedish Ballet, dell’Het Nationale Ballet e dell’English National Ballet. È stata prima ballerina ospite con il Royal Danish Ballet, il Norwegian National Ballet, l’Hong Kong Ballet, l’Opera del’Roma, l’Arena di Verona e il Teatro San Carlo di Napoli, solo per citarne alcuni.

Jurgita collabora con GCDANCEVENTS ed è disponibile per serate di gala e spettacoli.

Attualmente Primo Ballerino Internazionale

Ha iniziato i suoi studi di danza a 14 anni, presso la Royal Winnipeg Ballet School, per poi passare alla Kirov Academy of Ballet di Washington DC, dove ha studiato per due anni con una borsa di studio completa.

A 16 anni, Golding ha vinto il prestigioso Grand Prix Youth America a New York e il Prix de Lausanne, che gli hanno dato l’opportunità di studiare alla Royal Ballet School di Londra, dove si è diplomato con il massimo dei voti.

È entrato a far parte della Studio Company di ABT nel settembre 2003 e la compagnia principale come apprendista nell’aprile 2004.Nel 2009 è entrato a far parte del  Dutch National Ballet come secondo solista ed è stato promosso come Primo Ballerino nel 2010 .

Golding è stato inoltre ospite del Mariinsky Ballet, Vienna State Ballet, Berlin State Ballet, National Ballet of Canada, Tokyo Ballet, English National Ballet and at the Nureyev Ballet Festival, il Japan International Ballet Festival e ad Hong Kong.

Si è unito al Royal Ballet come Primo Ballerino nel febbraio 2014, ma ha lasciato la compagnia nel 2017.Il suo repertorio comprende Solor, Romeo (Romeo e Giulietta di Rudi van Dantzig), Basilio (Don Chisciotte di Alexei Ratmansky) e Prince (Cenerentola di Christopher Wheeldon e La bella addormentata e Lo schiaccianoci di Peter Wright).

I premi di Golding includono il Premio Zwaan (2010), il Premio Alexandra Radius (2011) e le nomination per il Premio Benois de la danse (2012 e 2013).

Siamo entusiasti di averlo nel nostro team e non vediamo l’ora di condividere la sua esperienza sui nostri eventi futuri

 

Nasce a Napoli nel 1994 e inizia la formazione al Centro Studi Evoluzione Danza di Maria Grazia Minopoli.

Dopo un breve percorso di studi a New York e un anno alla Scuola di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli, si diploma alla Scuola di Danza del Teatro dell’Opera di Roma.

Nello stesso anno entra nel Corpo di Ballo del Teatro alla Scala. Tra i titoli interpretati Lo schiaccianoci di Nacho Duato ,Il giardino degli amanti di Massimiliano Volpini (Don Giovanni), Le Sacre du Printemps di Glen Tetley ,Shéhérazade di Eugenio Scigliano (Shariar), La Valse (una coppia), Symphony in C (George Balanchine), Progetto Händel (Mauro Bigonzetti), La Dame aux camélias di John Neumeier (Gaston Rieux), Petite Mort di Jiří Kylián e Boléro di Maurice Béjart nel ruolo protagonista.

È vincitori di vari premi come il Premio Danza&Danza come Interprete Emergente (2017), il Premio al Merito Europa in Danza come danzatore emergente del corpo di ballo del Teatro Alla Scala di Milano (2018), il Premio MADSS come Talento Emergente (2019), il Premio al Merito al Premio Capri Danza International (2020) e il Premio Nazionale Sfera d’Oro per la Danza (2020).

Gioacchino collabora a stretto contatto con GCDANCEVENTS aiutando i ballerini a creare il loro portfolio di audizioni nella nostra filiale di Milano e non vediamo l’ora di condividere il suo talento durante i nostri eventi con il pubblico.

Attualmente lavora con Les Ballets de Montecarlo.

Alessio ha iniziato a ballare a Napoli (Italia), sotto la direzione di Rosalba Cesare, per poi completare gli studi presso l’ Académie Princesse Grace di Montecarlo, dove si è diplomato nel 2013.

Si è unito al West Australian Ballet dopo il diploma ed è diventato Demi solista subito dopo.

Nel 2018 si è trasferito a Montreal ( Quebec, Canada) con Les Grands Ballets Canadiens de Montréal, dove ha avuto la possibilità di ballare ruoli da solista come Albrecht in Giselle.

Poco dopo è stato accolto da Les Ballets de Monte-Carlo ( Monte-Carlo , France) sotto la direzione di Jean Christophe Maillot, dove si esibisce a livello internazionale con alcuni dei migliori coreografi dei nostri tempi.

Attualmente Prima Ballerina con English National Ballet di Londra.

Nata a Vienna (Austria), ha completato gli studi di danza presso la Vienna State Ballet School e subito dopo il diploma è entrata a far parte del Vienna State Ballet.

Sin dall’inizio Natascha ha ballato ruoli importanti nella maggior parte del repertorio della compagnia.

Nel 2018 è stata promossa Prima Ballerina in seguito all’esibizione dello Schiaccianoci di Rudolf Nureyev.

Natascha è stata ospite in numerosi eventi di danza e gala di prestigio in tutto il mondo in Italia, Romania, Austria, Giappone, Slovenia, Spagna e molti altri.

Le sono stati assegnati numerosi premi riconosciuti come:

-Premio della giuria al concorso internazionale delle scuole di balletto a Pechino (Cina)

-Primo premio al Premio Roma Danza (Italia)

-Sponsorship Award al Ballet Club Wiener Staatsoper & Volksoper

 

Siamo molto entusiasti di averla a bordo del nostro team e non vediamo l’ora di averla nei nostri eventi futuri.

Attualmente Solista con Les Grands Ballets Canadiens.

Mai ha iniziato a ballare in Giappone e poi ha completato i suoi studi all’Accademia di balletto Heinz-Bosl-Stiftung di Monaco ( Monaco di Baviera, Germania)

Secondo posto e Premio del pubblico al Famoso concorso del Prix de Lausanne ,nel 2007si è unita al Bavarian State Ballet di Monaco, e nello stesso anno è stata promossa solista.

Si è esibita come solista in numerosi ruoli, come: Olga in Onegin, Helena in Sogno d’una notte di mezza estate di John Neumeier, Gulnara in Le Corsaire di Ivan Liska dopo M.Petipa, Voice of Spring di Frederick Ashton e molti altri coreografi internazionali .

Nel 2017 si è unita a Les Grands Ballets Canadiens de Montréal ( Québec, Canada) come solista, dove ha avuto la possibilità di lavorare con alcuni dei migliori coreografi, sotto la direzione di Ivan Cavallari.

Attualmente Prima Ballerina con Les Grands Ballets Canadiens.

Yui ha iniziato a ballare all’età di 4 anni e si è diplomata al Ellison Ballet (New York, USA)  nel 2014.

Ha lavorato con Hong Kong Ballet dal 2014 al 2017, e balla con Les Grands Ballets Canadiens de Montréal (Québec, Canada) dal 2017 ,dove è stata promossa solista nel 2018 e prima ballerina nel 2022.

Yui ha ballato ruoli da prima ballerina in molte produzioni classiche, come Don Chisciotte, Serenade, Lago dei cigni, Schiaccianoci, La bella addormentata, Paquita, Il carnevale degli animali, Giselle, Coppélia, Pinocchio, così come altri balletti neo-classici e creazioni contemporanee.

GCDancEvents non vedo l’ora di condividere il suo talento con il pubblico.

Boryana Petrova è nata a Sofia e ha iniziato a ballare alla Scuola Nazionale d’Arte di Danza, nella classe di Rumyana Atanasova. Dopo la laurea, ha frequentato l’ultimo anno presso la Vaganova Ballet Academy di San Pietroburgo, Russia, nella classe di Irina Sitnikova.

Ha quindi deciso di tornare in Bulgaria e di unirsi all’Opera di Sofia come solista sotto la direzione di Sarah Nora Kristeva.

Nel 2018 è stata promossa a Prima Ballerina e da allora ha ballato gran parte del repertorio classico come prima ballerina. Il suo repertorio comprende Lo Schiaccianoci,  Coppelia, Lago dei Cigni, Giselle, La Bella Addormentata, Le Corsaire, La Bayadere Anna Karenina, Don Quixote tra tanti altri.

GCDANCEVENTS rappresenta Boryana Petrova durante spettacoli, gala e interventi artistici.

Emil Yordanov è nato a Varna e si è diplomato alla Scuola Nazionale d’Arte di Danza di Sofia nella classe di Peter Koldamov.

Nel 2006 entra a far parte del Balletto dell’Opera di Sofia sotto la direzione di Sarah Nora Kristeva e dopo pochi anni diventa ballerino solista prima di essere promosso nel 2012 a primo ballerino.

Emil ha ballato gran parte del repertorio classico esistente di Yuri Grigorovich e Peter Lukanov, nonché Il Lago dei Cigni, Coppelia, Giselle, La Bella Addormentata, Lo Schiaccianoci, La Sylphide, Carmen, Don Quixote, Le Corsaire, La Dama delle Camelie e Zorba il Greco.

Emil è stato invitato come ospite in Europa, Asia e Sud America e ha ballato in numerosi gala di danza internazionali.

GCDANCEVENTS rappresenta Emil per gala, spettacolo ed interventi artistic in tutto il mondo.

Completati i suoi studi presso l’Accademia municipale di danza di Kiev e l’Università internazionale slava, Oleksii è un onorato artista ucraino ed ex primo ballerino dell’Opera Nazionale Ucraina a Kiev.

Oleksii ha lavorato con teatri di fama internazionale in tutto il mondo come l’Opera Nazionale Ucraina, il Royal Winnipeg Ballet, l’Opera Nazionale di Lviv, lo Statne Divadlo Kosice, l’Hamburg Kammer Ballet, il Luxembourg Ballet tra tanti altri.

Oleksii ha ballato una vasta gamma di repertorio classico in La Bayadère, Le Corsair, Don Chisciotte, Giselle, Carmen, Il Lago dei Cigni tra tante altre opere di coreografi di fama internazionale.

 Il Oleksii Potiomkin ha ricevuto riconoscimenti internazionali come:

• Concorso Internazionale per Giovani interpreti di Danza Classica,Yuri Grigorievich “Fuete Artek” nel 2001
• Concorso Internazionale di Danza. Serge Lifar nel 2006
• Concorso internazionale di Danza “Thought Flow” nel 2014.
• Concorso internazionale di Danza in Corea nel 2016
• “Premio Interprete internazionale” nel 2023

GCDANCEVENTS rappresenta Oleksii Potiomkin in tutto il mondo per opportunità di ospite durante spettacoli, gala e interventi artistici.

Luisa Ieluzzi si diploma presso la Scuola di Ballo del Teatro di San Carlo sotto la direzione di Anna Razzi. Inizia la sua carriera da professionista al Teatro alla Scala di Milano partecipando anche alla tournée presso il Teatro Bolshoi di Mosca. Entra successivamente a far parte del Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo, dove interpreta, tra gli altri ruoli ricoperti, Clara e Fata Confetto ne Lo Schiaccianoci (Panzavolta), Myrtha in Giselle di Jean Coralli, Jules Perrot, Marius Petipa; Swanilda in Coppélia di Roland Petit con la supervisione di Luigi Bonino.

Luisa Ieluzzi è stata nominata Étoile del Teatro San Carlo di Napoli dopo lo spettacolo di Romeo e Giulietta di Kenneth MacMillan nel 2022.

Luisa ha partecipato a vari festival e gala internazionali, tra cui DANSENCORE a Trois Rivières in Québec con la coordinazione artistica di GCDANCEVENTS e coreografia di Garrett Smith.

GCDANCEVENTS rappresenta Luisa Ieluzzi per spettacoli, gala ed interventi artistici in tutto il mondo.

Nato a Napoli, Vittorio ha iniziato il suo percorso sin da giovane prima di entrare nella scuola Teatro San Carlo sotto la guida di Anna Razzi. Ha poi perfezionato la sua formazione presso la Scuola Nazionale di Ballo di Cuba a L’Avana, diplomandosi come ballerino professionista e maestro di danza.

Divenuto primo ballerino, ha mostrato il suo talento in rinomate compagnie di danza in tutto il mondo. Il suo repertorio include ruoli principali in balletti iconici come “Don Chisciotte” e “Lo Schiaccianoci”, guadagnandosi riconoscimenti in festival e gala internazionali. Ha calcato palcoscenici rinomati come l’Opera di Budapest e ha partecipato a eventi prestigiosi in Italia, Germania, Russia, Bulgaria e Dubai.

Invitato come primo ballerino al prestigioso Hong Kong Ballet, ha ricevuto acclamazioni giornalistiche per la sua performance nella prima mondiale di “Pinocchio” e ha continuato a incantare il pubblico con ruoli principali in balletti come “Coppelia” e “Il Lago dei Cigni”. Inoltre, si è dedicato alla coreografia, in particolare con la produzione “Tributo a Čajkovskij”, guadagnandosi riconoscimenti come il Premio Internazionale di Capri e il Premio Domenico Modugno.

Durante la sua carriera, ha partecipato a numerosi concorsi internazionali di danza, vincendo medaglie d’argento e bronzo e ricevendo premi speciali della giuria. Il suo percorso riflette una dedizione all’eccellenza e un impegno a lasciare un’impronta duratura nel mondo del balletto.
GCDANCEVENTS è orgogliosa di rappresentare Vittorio a livello mondiale durante gala, spettacoli e interventi artistici.

Nata a Matanzas, Cuba, Arianne ha iniziato la sua formazione di danza presso l’Escuela Nacional de Arte (ENA) di Havana sotto la direzione di Fernando Alonso. Dopo essersi diplomata come ballerina professionista e insegnante, è stata ammessa come membro del Consiglio Internazionale della Danza (CID UNESCO) ad Atene a partire dal 2010.

Nel corso della sua illustre carriera, Arianne ha ottenuto numerosi riconoscimenti, conquistando riconoscimenti presso numerose competizioni a L’Avana alla fine degli anni ’90 e nei primi anni 2000.

Ha iniziato il suo percorso professionale con il Ballet Nacional de Cuba sotto la guida di Alicia Alonso, per poi unirsi al “Ballet de Cuba” diretto da Laura Alonso. Successivamente, ha fatto parte del “Victor Ullate Comunidad de Madrid” in Spagna.

Arianne vanta un ampio repertorio, dimostrando la sua versatilità in balletti classici e contemporanei. Tra le sue interpretazioni più note ci sono ruoli principali in “Swan Lake”, “Don Quixote”, “Dracula” e vari pas de deux tratti da creazioni rinomate.

La sua carriera è stata adornata da inviti a prestigiose performance di gala in tutto il mondo, tra cui il gala “Thanks Rudy” a Milano e il Valencia International Ballet Gala in Spagna. Ha inoltre ricevuto riconoscimenti internazionali come il Capri International Award e il Lifetime Achievement Award al Loano Festival.

Come prima ballerina, Arianne si è esibita sui palcoscenici di teatri e opere prestigiose in tutta Europa, tra cui l’Opera di Bucarest, l’Opera di Perm e l’Opera di Sofia. Il suo contributo al mondo della danza va oltre le performance, poiché continua a ispirare il pubblico con il suo talento straordinario e la sua dedizione instancabile.

GCDANCEVENTS è orgogliosa di rappresentare Arianne in tutto il mondo durante gala, spettacoli e interventi artistici.

Garrett Smith è nato a Salt Lake City (Utah,USA)  dove ha iniziato i suoi studi di danza con il Utah Regional Ballet.

Garrett è stato nominato Studente Presidenziale nelle Arti ed è stato onorato di incontrare George W. Bush alla Casa Bianca ,dove gli è stato consegnato e premiato da Mikhail Baryshnikov.

In seguito ha studiato alla Houston Ballet Academy , dove già alla tenera età ha creato cinque opere per il repertorio del Houston Ballet II.

Garrett e successivamente stato assunto al Houston Ballet e ha ballato opere di Stanton Welch, Jorma Elo, Nicolò Fonte, Christopher Bruce, Christopher Wheeldon e Ben Stevenson.

Garrett ha coreografato il suo primo lavoro su Houston Ballet come apprendista, attraverso un premio assegnato da Peter Martins del Fellowship Institute di New York. Successivamente Smith si è unito al Norwegian National Ballet dove ha lavorato personalmente con i coreografi Jiři Kylían, Nacho Duato, Alexander Ekman e ha ballato molte produzioni di William Forsythe e John Cranko. Garrett è stato incaricato da Houston Ballet di creare nuovi lavori nelle stagioni 2013 e 2015. Altre commissioni recenti includono The Mariinsky Ballet, Les Grands Ballets De Montréal, Bolshoi Ballet (Faces Project), Norwegian National Ballet, Ballet West, Pennsylvania Ballet, Ballet National de Bordeaux, Tulsa Ballet, Cincinnati Ballet, Milwaukee Ballet, Texas Ballet Theatre e Texas Salt Contemporary Dance. Smith è stato uno dei coreografi selezionati per realizzare un nuovo lavoro per la National Choreographers Initiative nel 2014.

La sua coreografia “Mortal Form” ha ottenuto il 1 ° posto al Concorso coreografico internazionale di Genesis 2015. La coreografia di Smith “Solace” è stata recentemente vista in una nuova premiere a Deauville (Francia) come parte del Festival de L’Art Russe, così come una premiere statunitense del suo lavoro “Imitations” con Norwegian National Ballet, per il Dance Salad Festival 2018 .

Garrett ha co-coreografato una nuova produzione di Swan Lake sul ghiaccio al Dynamo Stadium di Mosca, combinando pattinatori, acrobati e ballerini, con la medaglia d’oro olimpica, Evgeni Plushenko e la prima ballerina Olga Smirnova. Recentemente lavorato in una coreografia per la prossima stagione su Netflix di “Tiny Pretty Things”.

GCDANCEVENTS è agente di Garrett Smith ed insieme hanno portato i suoi lavori presso prestigiose compagnie internazionali come Il Teatro Alla Scala di Milano e Atlanta Ballet negli Stati Uniti.

Ken Ossola ha iniziato a ballare all’età di 16 anni ed è stato accettato all’École de Danse de Genève per poi unirsi al Ballet Junior de Genève.

Nel 1989, sotto la guida di Gerald Tibbs e la direzione artistica di Jiri Kylian, Ken è stato invitato ad entrare a far parte al Nederlands Dans Theatre 2. Per i successivi tre anni si è sviluppato come artista lavorando e creando con importanti coreografi come Hans Van Manen, Ohad Naharin, William Forsythe, Martino Muller, Paul Lightfoot, Nacho Duato, Johan Inger e Jiri Kylian.

Ciò lo ha portato a unirsi a NDT 1. Collaborando con Jiri Kylian su un gran numero di creazioni tra cui One of a Kind, Blackbird, Tiger Lily, Wings of Wax e Bella Figura, è diventato uno dei ballerini più riconosciuti di NDT.

Il signor Ossola ha lavorato a stretto contatto con Jiri Kylian e ha iniziato a sviluppare il suo interesse per la coreografia e nel 1999 ha deciso di terminare la sua carriera da danzatore per perseguire la sua carriera di coreografo.

Ken Ossola ha coreografato per più di vent’anni per compagnie e organizzazioni di danza di fama internazionale come il Grand Théâtre de Genève, il Grand Ballet Canadiens, lo Shanghai Ballet, il Boston Ballet, il Bavarian State Theatre, il Tanz Luzerner Theatre, tra tanti altri.

La passione e la chiave della coreografia di Ossola è stata osservare i ballerini e lasciarsi trasportare dai loro movimenti, suggerendo di riformulare la coreografia con una loro interpretazione come se dipingesse su una tela.

Oltre a coreografare, Ken ha una forte passione nel lavorare nello studio con i danzatori come ballet master e ha lavorato in tale veste per NDT nel 2004 e ha assistito Kylian durante la creazione di Zugvögel al Teatro di Stato bavarese di Monaco, oltre a mettere in scena il suo lavoro e pezzi di Hans van Manen in tutto il mondo.

GCDANCEVENTS è onorata di rappresentare Ken Ossola in tutto il mondo, condividendo il suo talento con coloro che sono interessati alle sue creazioni ed al suo lavoro.

Nato nel 1981, Mauro de Candia ha iniziato i suoi studi di danza all’età di nove anni nella sua città natale Barletta. Dopo aver completato la sua formazione professionale presso l’Académie de danse classique Princesse Grace a Montecarlo con Marika Besobrasova, nel 2001 si trasferisce in Germania, dove entra a far parte dello Staatsballett Hannover sotto la direzione di Stephan Thoss.

Durantela sua carriera di ballerino, de Candia ha avuto l’opportunità di danzare in creazioni di Balanchine, Béjart,Thoss, Forsythe, Kylián, Ek, Naharin, Goecke. De Candia è stato attratto dalla coreografia da un’età molto giovane e dopo alcuni inizi a Monte Carlo e diverse creazioni ad Hannover, decise di concentrarsi a tempo pieno sulla coreografia dal 2008, coreografando per Introdans, Royal Ballet of Flanders,Washington Ballet, Maggio Danza di Firenze, Staatsballett Berlin, tra gli altri.

Mauro de Canda è stato anche commissionato e prodotto da festival internazionali come La Biennale di Venezia, Dance Open a San Pietroburgo, Le Temps d’Aimer di Biarritz, Belgrade Dance Festival, Belgrade Dance Fesitval, Maracaibo Dance Festival o Beijing Dance Festival.

Dal 2012 al 2021 è stato direttore artistico e coreografo principale della Dance Company Theatre Osnabrück in Germania.Dopo nove stagioni di successo, decide di lasciare la direzione, per potersi dedicare a nuove sfide artistiche. Nonostante abbia vissuto per anni all’estero, de Candia ha sempre mantenuto un forte legame con la sua terra.

A Barletta, nel 1997, fonda Arte&BallettO, un’organizzazione no profit che ha avviato progetti come l’ApuliArteFestival, il Premio Internazionale ApuliArte, il programma educativo di danza FormAzioneTersicore e la sua compagnia Pneuma Dance Theatre.

GCDANCEVENTS rappresenta Mauro de Candia nella diffusione delle sue creazioni a tutti coloro interessati ai suoi lavori e la sua linea artistica.

Dopo aver completato la sua formazione in Israele e all’estero, Tamir Ginz ha ballato con Haifa Ballet ed è stato un danzatore della Batsheva Dance Company sotto la direzione artistica di Ohad Naharin (1991-1992).

Ginz è stato il coreografo residente per la Bat-Dor Dance Company a Tel-Aviv e il principale insegnante di danza contemporanea Bat-Dor (1991-2001). La sua prima creazione per Bat-Dor, Platform 1, gli è valsa il premio Albert Gaubier per la coreografia in Danimarca nel 1997.

Nel 2002 ha lasciato Bat-Dor Tel-Aviv per fondare la KAMEA Dance Company con Daniella Schapira a Beer Sheva, la metropoli meridionale di Israele. Dal 2014 Ginz è l’unico direttore artistico e coreografo residente di Kamea. Le sue opere, la sua visione artistica e la sua leadership hanno portato la compagnia a un ampio successo internazionale e al riconoscimento come una delle compagnie di danza più importanti di Israele.

Il lavoro di Ginz combina uno stile di movimento di danza intrigante e una dichiarazione personale che producono pezzi drammatici e forti. Le sue opere hanno emozionato il pubblico in tutto il mondo: Germania, Messico, Italia, Svizzera, Ecuador, Panama, India, Cipro, Lituania, Turchia, Moldavia, Polonia, Romania, Portogallo, Cina e altri ancora.

Ginz ha conseguito una laurea in Linguistica e Letteratura Inglese e Sociologia presso l’Università di Haifa e un diploma di insegnamento per la danza presso il Kibbutz State Seminar College. Ginz ha insegnato danza contemporanea basata sulla tecnica Graham in molte delle principali scuole di Israele. È stato fondatore e direttore del dipartimento di danza presso la “Blich High School” di Ramat-Gan (1997-2013).

Ginz ha vinto il premio del Ministero della Cultura israeliano per la creatività eccezionale “sionista” nelle arti, nel campo della danza, nel 2014 e 2015.

GCDANCEVENTS rappresenta Tamir a livello globale, condividendo la sua visione artistica e le sue creazioni con coloro che sono interessati al suo lavoro.

Artistic e creative director con oltre 10 anni di esperienza in advertising e marketing, Rosato ha lavorato per aziende di moda e make-up in brand come Valentino, Canali 1934, e Pupa, di cui ha diretto la regia di numerosi spot televisivi.

AVENUE, agenzia creativa di comunicazione specializzata nella danza, seleziona danzatori internazionali e new faces per il loro coinvolgimento in attività di advertising e brandend content per prestigiosi brand di moda e make-up.

AVENUE collabora con GCDANCEVENTS in campagne pubblicitarie e cura il piano marketing dell’agenzia.

Lucas Labrador è un ballerino e imprenditore argentino le cui esperienze in Sudamerica e all’estero gli hanno permesso di tessere importanti collaborazioni nel mondo della danza.

Lucas ha studiato alla Julio Bocca Foundation e si è diplomato alla Rock School for Dance Education negli Stati Uniti d’America.

Ha lavorato con l’Argentinian National Ballet e l’Atlanta Ballet, ed è stato ospite di Indianapolis Ballet, Sierra Nevada Ballet, Ballet Fantastique, Georgia Dance Theatre e molti altri.

Lucas è anche fondatore e direttore di @balletworldconnected, una pagina di social media che conta quasi 300.000 follower che aiuta a diffondere notizie e contenuti sul mondo della danza.

Lucas si unisce a GCDANCEVENTS come reclutatore di audizioni e rappresentante dell’America Latina, lavorando a stretto contatto con la comunità di danza argentina fornendo gli strumenti giusti a ballerini e professionisti in cerca di collocamento professionale in tutto il mondo.

Gianni Goffredo, ha iniziato la sua formazione presso l’Accademia Teatro alla Scala di Milano. Ha poi continuato la sua formazione presso la Ballett-Akademie Hochschule fur Musik und Theater di Monaco, in Germania, e si è diplomato nel 2012.

Dopo aver terminato i suoi studi, Gianni si è trasferito a New York City dove ha iniziato la sua carriera professionale con DeMa Dance Company, Peridance Contemporary Dance Company e successivamente è entrato a far parte di “Les Ballets Trockadero de Monte Carlo” con il quale ha effettuato tournée nazionali e internazionali ricevendo menzioni da importanti giornali come “The New York Times”, “Danceurope Magazine”, “The Times” e “The Financial Times” solo per citarne alcuni.

Gianni collabora con GCDANCEVENTS reclutando ballerini sul territorio statunitense e li guida nel loro processo di audizione attraverso i servizi della nostra agenzia

James Lyttle ha iniziato la sua formazione a Ballarat, Victoria seguendo il metodo Cecchetti.

Ha ricevuto il premio “Ballerino più promettente” al Cecchetti International Ballet Competition in Canada nel 2008 e poi ha continuato la sua formazione presso l’Australian Ballet School, diplomandosi nel 2011.

James Lyttle è entrato a far parte del Bavarian State Ballet in Germania nel 2013 dove ha avuto la possibilità di eseguire il repertorio classico e moderno di John Cranko, John Neumeier, William Forsyth, George Balanchine, Jiri Kylian, Yui Grigorovich e molti altri.

Nel 2017 è stato invitato dal Direttore Artistico Ivan Cavallari a unirsi a Les Grands Ballets Canadiens de Montreal.

Da allora, James ha avuto la possibilità di lavorare con coreografi di fama mondiale come Marcia Haydee, Edward Clug, Mauro Bigonzetti, Annabelle Ochoa Lopez, Étienne Béchard e molti altri.

Le esperienze all’estero di James gli hanno permesso di insegnare a livello internazionale , presso Munich International Ballet School, Japan Cultural Centre (Tokyo) e Japanese Cultural Centre (Montreal) e Melbourne Ballet Company.

James è il nostro coordinatore delle audizioni sul territorio australiano, aiutando e guidando i ballerini australiani a trovare la giusta collocazione nel settore della danza professionale attraverso i servizi di GCDANCEVENTS.

Carlotta Silvagni è coreografa internazionale, critica di danza e membro di giuria di concorsi di vari eventi rinomati in Italia e all’estero. Ha lavorato per DUBAI EXPO 2020, riunendo più di 50 ballerini internazionali con le coreografie di Stacey Tookey.

Carlotta ha fondato +PLUS EVENTS AGENCY e organizza eventi di danza sul territorio italiano da più di vent’anni.

Si occupa del casting per i danzatori italiani in occasione del GALA GAMES a Malta organizzato dalla VOLO AGENCY americana con il coreografo Barry Lather

Carlotta collabora inoltre con BALLETTO2000, rivista italiana di danza dal 1980, in qualità di sponsor manager.

GCDANCEVENTS collabora attivamente con la Sig.ra Silvagni nella vendita di serate di gala, spettacoli, produzioni e interventi artistici in tutto il mondo.

Mikiko Arai ha iniziato il suo percorso nella danza in Giappone con successo vincendo un riconoscimento al Japan National Ballet Competition. Ha poi intrapreso una carriera professionale in Germania e nei Paesi Bassi, danzando ruoli diversi con diverse compagnie di classico e contemporaneo. Dopo il ritiro dalla danza, ha intrapreso l’assistenza ai coreografi e l’aiuto e la guida ai giovani ballerini a livello globale.

Mikiko collabora a stretto contatto con GCDANCEVENTS per i suoi clienti giapponesi, fornendo supporto per la ricollocazione, gestendo le registrazioni, assistendo nel processo del visto e offrendo orientamento quotidiano in giapponese mentre sono all’estero.

Nato a Napoli, Ugo ha iniziato il suo percorso nel mondo della danza presso la Scuola di Ballo del Teatro San Carlo, dove si è diplomato nel 1985. Subito dopo, è entrato a far parte della compagnia e ha rapidamente raggiunto il ruolo di primo ballerino, calcando il palcoscenico con coreografie di R. Nureyev, J. Cranko, N. Glushak, Sir F. Ashton, M. Ek, N. Duato, G. Balanchine, R. Petit, A. Bournonville, e molti altri. Rinomato come uno dei principali maestri di balletto, ripetitori e insegnanti, Ugo ha ottenuto acclamazione internazionale e dal 2013 è stato invitato in tutto il mondo come insegnante ospite e assistente coreografo per mettere in scena spettacoli coreografati da alcuni degli artisti più eminenti del nostro tempo.

La illustre carriera di Ugo include collaborazioni con istituzioni di prestigio come il Teatro San Carlo di Napoli, il Teatro Massimo di Palermo, il Teatro alla Scala di Milano, il Teatro dell’Opera di Roma, Het National ballet in Amsterdam, e poi Verona, Shanghai, Zagabria, Bucarest, Glasgow, Tolosa, Skopje, Vienna, Belgrado, Nizza, Denver, Atene, Magdeburg, Tbilisi, Bratislava, Spalato, La sua esperienza si estende allo staging di produzioni in tutto il mondo, “Romeo e Giulietta” “Schiaccianoci” “Bella addormentata” “Cenerentola” di Derek Deane, “Giselle” di Ricardo Nuñez,” e molti altri. L’esperienza senza pari di Ugo, unita alla sua personalità carismatica, è stata determinante nel suo successo, guadagnandogli inviti da prestigiose compagnie di danza di tutto il mondo.

GCDANCEVENTS rappresenta con orgoglio Ugo Ranieri, facilitando la diffusione dei suoi lavori e servizi presso organizzazioni che cercano un professionista nel campo.